Frecuencia Crítica

Hace más de 10 años, una serie apareció en la pequeña pantalla para revolucionar el panorama televisivo de los 90, hablamos de Twin Peaks, serie creada por David Lynch (de quien ya nos hemos declarado fans en más de una ocasión) y Mark Frost y que hizo estragos a nivel mundial. Twin Peaks nació para cambiar la televisión, aunque no tuvo el suficiente tiempo para llevarlo a cabo, las prisas y las cifras que la cadena de televisión que compró la serie en aquel momento, (la cadena estadounidense ABC) apresuraron la resolución del crimen más sonado del mundo de la televisión con más antelación de la que los creadores hubiesen deseado.
Más de 10 años después, el fenónemo sigue vivo, y así lo demuestran una multitud de páginas que se han creado por y para la serie y foros con un nivel de actividad mayor que el de algunas series actuales. Como muestra el foro en español de La logia Blanca, que todavía siguen dando vueltas a todos los misterios que Lynch y Frost pusieron sobre la mesa, de los cuales algunos jamás se pudieron resolver.

Más de 10 años depués, se edita a la venta la edición definitiva de la serie. Después de varias ediciones, algunas auténticos fetiches (como la edición de Manga Films, por ejemplo) y otras mejorables (como la primera de la Paraomount), llega ahora la Definitive Gold Edition, que incluye toda la serie remasterizada y mejorada a nivel visual y de audio, aparte de una infinidad de extras, algunos muy esperados por los más fans de la serie.

Más de 10 años después. Aprovechando la edición (que salió ayer a la venta en España) y para celebrar el X aniversario de la Fnac en Valencia, la cadena celebró una maratón de Twin Peaks. 25 horas de visionado de Twin Peaks y una batería de preguntas, para los que aguantasen las andanzas del Agente Cooper y el resto de habitantes de Twin Peaks, eran suficientes para decidir quien de todos los participantes merecía ganar un viaje a Nueva York para dos personas, aparte del regalo de la edición dorada de la serie (que sube a la friolera de casi 100 euros) y que se llevaron bajo el brazo los once finalistas.
El fenómeno sigue vivo, a pesar del tiempo, y mucha gente quedó fuera del concurso (supongo que muchos no esperaban que tanta gente acudiera). El fenómeno sigue vivo, y esto es así, en parte, gracias a muchos peakies que dedican parte de su tiempo en la serie y todas las visiones que se le puedan dar. Como el caso de los tres ganadores del maratón, Raúl Suay (quien se llevó el viaje a Nueva York para dos personas), Pepe Martínez y David García, todos pertenecientes al mismo foro de debate sobre la serie (La logia Blanca) y que demostraron, como ya hemos dicho, que Twin Peaks fue algo más que una serie, no comparable a nada que se haya hecho hasta ahora en la televisión y que perdura a través de los años, y a pesar de ellos…

Como es sabido, la Asociación de Victimas del Terrorismo ha convocado una nueva manifestación el próximo 25 de Noviembre en Madrid; el motivo de la convocatoria, al igual que en ocasiones anteriores, es exigir al actual gobierno socialista la ruptura de cualquier tipo de negociación con ETA o su entorno, y el cumplimiento íntegro de las penas por delitos de terrorismo. Manifestaciones como esta se han venido sucediendo en los últimos meses, con mayor o menor participación según la fuente que proporcione los datos, pero con un indudable apoyo de parte de la sociedad a sus planteamientos.

Hasta aquí podría considerarse todo como normal; ciudadanos que han tenido la desdicha de sufrir en el seno familiar el horror del terrorismo reivindican unos derechos que consideran les corresponden. El profundo dolor que desde un fatídico día invade sus vidas no puede dejar a nadie indiferente, y es obligación y deber del resto de la ciudadanía compartir y comprender desde el más profundo de los respetos ese dolor. Pero lamentablemente, las últimas actuaciones de la AVT han provocado una fractura social en torno a sus propuestas; la solidaridad ha dado paso a la estupefacción, y en muchos casos, a la repulsa. Lo que debería ser un apoyo unánime del conjunto de la sociedad se ha convertido en una presencia continua en primera línea del fuego mediático, cosechando por igual alabanzas y desprecios.

Y es que el Sr. Alcaraz, presidente de la AVT, ha convertido lo que debería ser una asociación con el apoyo de todos en una extensión más de una guerra mediática y política que se libra en este país desde hace tiempo. La militancia sin fisuras del Sr. Alcaraz en las ideas de periodistas en permanente estado de iluminación mística y de los sectores más recalcitrantes del Partido Popular resultaría sonrojante de no representar a quien representa; la toma de una clara posición partidista por parte de una asociación que incluye en sus estatutos la eliminación de cualquier referencia a una adscripción política, sea cual fuere su signo, supone una clara traición a las premisas que impregnaron su fundación. Da la impresión de que el sr. Alcaraz no se debe a los votantes que le han elegido, sino más bien los designios de sus nuevos-o antiguos-amigos, aquellos que han hecho causa común en el acoso y derribo de un gobierno democráticamente electo.

En estos meses, y enmarcadas en esa activa política de servilismo de la que hace gala, la Junta Directiva que preside el sr. Alcaraz ha protagonizado acciones de lo más delirante, como aquella carta dirigida a las Naciones Unidas en la que se reclamaba la expulsión de España de ese organismo, y que ante la avalancha de críticas recibidas fue despachada con la excusa de un “error tipográfico”; o el posicionamiento en contra de un acto en memoria de los últimos ejecutados por el franquismo y contra la pena de muerte, por una supuesta afrenta a la sensibilidad de las víctimas. El paroxismo inquisidor en el que ha desembocado la AVT le lleva a estar en continua vigilancia y llevar a cabo veladas amenazas a los ayuntamientos que contraten a unos determinados grupos de rock, cuando ese boicot no hace más que dar publicidad a aquello que pretenden combatir. Quizá el sr. Alcaraz, en un ejercicio de profunda democracia, entiende que la mejor manera de rebatir una idea es prohibirla.

Entre las últimas perlas fruto de la fijación política del Sr. Alcaraz, se encuentra el ataque frontal a la fiscal que lleva el caso 11-M, de la que dice avergonzarse porque sea representante de la justicia. Resulta, cuando menos, curioso comprobar que la creencia en la imparcialidad de la justicia por el presidente de la AVT varía en función de que las decisiones judiciales sean de su agrado. En consonancia con la estrategia de sus correligionarios, el Sr. Alcaraz ataca furibundamente a todo aquel representante de la justicia que no dictamine conforme a sus intereses, sembrando la duda sobre nuestro propio ordenamiento democrático. Lo que en ocasiones es aplaudido como una muestra de independencia judicial, en otras no es más que una muestra del sometimiento de la justicia al poder establecido. Dicen que la Justicia es ciega, pero el Sr. Alcaraz desea que se destape un ojo y la balanza caiga siempre del mismo lado.

En este orden de cosas, el sr. Alcaraz promete descubrir la verdad-su verdad-sobre el 11-M en una conferencia el próximo día 30 en la Universidad San Pablo Ceu; en entrevista concedida-cómo no- a la COPE, afirma sobre el 11-M que “ el juicio va a descubrir parte de la verdad”, es decir, que “la versión oficial es mentira”, según explica, y que “la verdad no está en el sumario, sino fuera”. “Hay que exigir que se investigue cualquier línea y para ello, la AVT presentará una campaña”. Dicha campaña se iniciará con “una conferencia” con el objetivo de “revelar” y “dar datos” de “cómo se pudo haber llevado a cabo el atentado” y de “lo que hace el Gobierno para no descubrir toda la verdad”. “Es arriesgado”, precisa, pero “es el momento de sacarlo a la luz”. El sr. Alcaraz explica que presentarán sus ideas como una “hipótesis de trabajo” para “impedir que Rubalcaba” pueda interponer querellas contra él.

Es decir, el sr. Alcaraz dará una conferencia basada en unas “hipótesis de trabajo” en las que, inexorablemente, se llegará a la conclusión de que el atentado más sangriento de nuestra historia es fruto de un contubernio orquestado entre los socialistas, ETA, Ben Laden, los nacionalistas vascos y catalanes, los servicios secretos franceses y marroquíes, la policía y la justicia, y todo ello con la mirada cómplice del Rey y en presencia de toneladas de ácido bórico…y todo, por supuesto, con el único de fin de expulsar a PP y Aznar (curiosamente, presidente de honor de la asociación) del gobierno. Por descontado, la “hipótesis de trabajo” será mucho más creíble que pensar que aquellas imágenes que dieron la vuelta al mundo del encuentro en las Azores, en las que el “presidente de honor” experimentaba una sobredosis de egocentrismo subido a lomos de armas de destrucción masiva, fueron el detonante del odio de unos fanáticos que desembocó en aquella tragedia.

Será interesante conocer a que conclusiones ha llegado el sr. Alcaraz sobre lo acontecido en aquellos días, aunque muy posiblemente no aporte ninguna novedad a la y larga lista de teorías conspirativas. Mientras tanto, me permito recordarle que el hecho de ser víctima conlleva vivir en primer plano el sufrimiento en toda su inmensidad, pero no significa tener siempre la razón. Estar del lado de las víctimas no implica necesariamente aplaudir cualquier acción que se lleva a cabo, por muy disparatada que sea. Solidarizarse con los afectados no conlleva inexorablemente someterse a sus dictados.

El próximo día 25, la asociación que usted preside, sr. Alcaraz, convoca a todos los ciudadanos “de bien” a manifestarse por enésima vez contra la posibilidad de alcanzar un acuerdo de paz. Es posible que usted lleve razón, y que el llamado proceso no sea más que una estrategia de la banda terrorista, no dispuesta a entregar las armas. Quizá es que yo no sea un ciudadano de bien, que participo del contubernio que ha arrebatado el poder a usted y a los suyos mediante la poderosa arma de destrucción masiva que es depositar un voto en una urna. Quizá es que el presidente de honor de su asociación, al que usted rinde pleitesía, me inspire menos confianza que las instituciones a la que usted acusa de falsedad. Quizá es que en mi infantil ignorancia prefiera agotar aunque sólo sea una leve oportunidad de paz a que su asociación sea integrada por un mayor número de miembros. Quizá es que yo no temo perder el poder, y usted tema por su puesto de trabajo y el de su señora. Quizá es porque mi forma de proceder, no acudiendo a su convocatoria y apoyando el proceso de paz, le provoque a usted rabia y deseos de venganza, y a mi la suya tan sólo una infinita tristeza.

Al final Fc va renovándose del todo (aunque aún no está puesta al día al 100%). Entre una de esas actualizaciones es la puesta en marcha de la radio de Fc, que ya en la temporada de bitacoras.com comenzó a fallar. Aún no hemos conseguido hacernos con todos los trucos de este sistema (seguimos aprendiendo cosas de programación), pero mientras ese aprendizaje se adquiere y consolida, les dejamos a su disposición la radio de FC que ofrece, de momento, una canción de Interpol (también irá actualizando, claro) y a la que pueden acceder a través de este link, que también podrán encontrar en la barra de menú, donde se encuentran el resto de enlaces que les recomendamos.

A disfrutar.

“Los fans de Réquiem por un sueño, pueden ir abandonando la sala”. Con esteas palabras, entre risas y mucha expectación, Darren Aronofsky presentaba en el Festival de Cine Fantástico de Sitges, su último largometraje “The Fountain”, una película, a priori, inclasificable, mucho más mediatizada que sus anteriores films y de la que se sabía muy poco.

Muchas eran las expectativas vertidas en esta película. La emoción y la duda (debido sobretodo, a las duras críticas con que fue recibida en Venecia) se respiraba ya en la misma cola para entrar al auditorio. La presencia del director en el evento no hizo más que aumentar la curiosidad. ¿Cómo recibirían los críticos y el público esta nueva entrega del portentoso hacer del neoyorkino?

El misterio estaba a punto de resolverse. Sin duda, en una cosa Aronofsky tuvo razón, quien tuviese la idea preconcebida de que iba a ver una nueva “Pi” o otra historia a lo “Requiem por un sueño” no podía ir más desencaminado. Los organizadores del festival (dedicado, como todos ustedes ya saben, al cince fantástico y de terror) no se habían equivocado, The Fountain es tan fantástica, que cuesta digerirla en un principio.
Pero vayamos por partes.

Después de la corta pero suficiente intervención del director del film, comenzó el espectáculo. Para ir abriendo boca y como recordatorio (no sabemos si a los espectadores y fans, o a los organizadores del evento) de que, finalmente, el homenaje a David Lynch (a propósito del 20 aniversario de Blue Velvet) se quedó más bien en un ciclo del tres al cuarto, se proyectó el anuncio del por qué de este festival. Les vamos a dejar el link para poder ver el anuncio porque no deja de ser curioso y simpático.

Después de este paréntesis, proseguimos. Como ustedes ya saben, la trama de The Fountain se relata en tres épocas distintas y todo gira en torno a la inmortalidad, en la búsqueda del árbol cuya savia permite vivir eternamente, ya sea con la ambición por bandera, por amor, o por añoranza. Sin duda, tratar este tema en una película es tan socorrido como peligroso, es por ello, que el proyecto de Aronofsky suene tan provocador. Pero, como ya hemos dicho, el riesgo es máximo, sobretodo cuando se cuenta con más medios a los que uno está acostumbrado a acceder.Eso es lo que le ha ocurrido a Aronofsky, la película intenta ser tan bella y filosófica, que se excede en sí misma. Y cierto es que las imágenes son bellas, bellísimas, Aronofsky ha sabido crear a la perfección el ambiente en el que se desenvuelven estás tres historias paralelas, que ahora parecen tener conexión entre sí y cinco minutos más tarde parecen tres disparates tan diferentes que no entiendes como han llegado a unirse en esta película.

Es excesiva y peca de pretenciosidad en algunas ocasiones (demasiadas para un director como Aronofsky). En la mayoría de las ocasiones, se pierde totalmente el hilo de la trama y se le queda a uno la sensación de que lo que te está contando no te lleva a ninguna parte. Y en muchas ocasiones es así. El exceso en el uso de los efectos especiales tiene un resultado algo más decepcionante en algunas de las escenas de la historia. De repente se mezcla una lucha al más puro estilo de “El código Da Vinci” como se muestra sin pudor alguno una escena de un buda “nirvanizando” ante el protector del árbol que te hace dudar de si el que ha montado la película no ha pegado una foto del buda con pegamento de barra al fotograma.
Pero no se dejen llevar del todo por mis palabras, ni lleguen a creer que la película es un pifio total, porque seguirían estando equivocados.

The Fountain no es una mala película, es cierto que dista mucho de ser una gran película, que no llega a la altura de las dos anteriores propuestas del director y todo lo que quieran, pero tampoco se arrepentirán de verla. Las imágenes (exceptuando la mencionada ridiculez de escena en la que se mostraba al buda flotando ante el guardián del árbol) son de una belleza destacable, y la trama, aunque cojea y se queda corta, hace disfrutar. Al contrario de lo que pueda parecer, los círculos inacabables del argumento y la historia que en ocasiones parece no tener ni pies ni cabeza, desde luego tampoco deja la sensación de que uno ha estado perdiendo el tiempo.

Así pues, a partir del 22 de noviembre (que parece ser la fecha en la que se estrenará esta película) corran ustedes a su cine más cercano y acudan a ver esta arriesgada película que, a pesar de no cumplir las expectativas de muchos aquellos que deseaban ver este film, tampoco les resultará indiferente.

Es cierto que la trama no les hará pensar demasiado (a nivel filosófico) pero es muy posible que usted salga de la sala del cine preguntándose si ha visto una mierda o una gran película, y les aseguro que esa sensación les hará pensar lo suficiente como para tener largas horas de conversación con un tema central con nombre propio: “The Fountain”. Y de ahí a la filosofía sobre la inmortalidad, solo hay un paso.

Señoras y señores, definitivamente vamos a seguir aquí nuestro cometido, no sin antes dar las gracias a bitacoras.com por el servicio ofrecido durante estos dos últimos años, fue bonito mientras duró.

De momento, nosotros aquí seguiremos con lo nuestro, prometiendo nuevas actualizaciones y esperemos que un cambio de look razonable cuando aprendamos a usar este instrumento lo más rápido posible (plazo medio de 1000 años). Como ven hemos abandonado el blanco puro que anteriormente tenía nuestra casa por un poco más de color.

Esperemos que el nuevo cambio de look nos venga bien a todos.

Mientras tratamos de recuperar la normalidad y resubir todos los antiguos artículos a la nueva web, les damos la dirección de nuestra antigua casa por si quieren ustedes leer nuestro cometido por allá y que aún no han sido publicados aquí.

Así pues, bienvenidos a la nueva Frecuencia Crítica

Frecuencia Crítica se complace en ofrecerles a sus lectores (y no lectores) la entrevista realizada al MAESTRO, José Ignacio Lapido, a quien le agradecemos la deferencia que ha tenido con nosotros. Esperamos que la disfruten.

Frecuencia Crítica - Lo primero, felicitarte por “En otro tiempo, en otro lugar”, desde el punto de vista de buena parte de los lectores y creadores de esta web el mejor disco del 2005….¿te sientes satisfecho del resultado artístico y de las críticas que está cosechando?

Jose Ignacio Lapido - Gracias por vuestra apreciación. Pero he de decir que he dejado atrás mi antigua etapa caracterizada por la falsa modestia, uno de los vicios pequeño burgueses más extendidos en el show-bussines. Ahora he decidido ser sincero para variar: cuando hice el disco sabía que había grabado, no el mejor disco del año, sino el mejor de los últimos tres años. Curiosamente el mismo tiempo que ha pasado desde que saliera “Música Celestial”. Las críticas que han salido publicadas lo único que hacen es justicia: reconocen una evidencia. Otra cosa es que una buena crítica (escrita sin faltas de ortografía) sirva para vender más discos. Hay estudios publicados que afirman que es justo lo contrario.

FC - El sonido del disco es excepcional; tu Gibson suena mejor que nunca, y los arreglos para teclado resultan muy cuidados; sin embargo, siempre has sido amante de producciones más básicas y directas…¿se trata de un cambio de tendencia en tu música, o más bien el disco que necesitabas hacer en este momento?

Lapido - La relación afectiva con mi Gibson SG es conocida por todos mis seguidores: amor incondicional. El otro día, en un imperdonable olvido, me dejé la guitarra en mi casa. Llegué a Toledo, donde tenía un concierto, y casi me pongo a llorar cuando me percaté de su ausencia. Tengo otras, pero como la SG, ninguna. En cuanto a lo del sonido del disco… es cierto que me gustan las producciones básicas. Creo que las producciones deben hacer honor a las canciones y no al revés. O sea, no hacer de la canción un instrumento para el lucimiento de un productor y que sirva de escaparate de los muchos trucos que los aparatos modernos pueden llegar a hacer.

FC - Al hilo de la pregunta anterior, en esta web pensamos que el rock no es sólo cuestión de velocidad, y que a veces un susurro puede ser más trasgresor que un grito intempestivo…¿el Lapido del 2005 lleva dentro la misma rabia que el de los tiempos de Al-Dar?

Lapido - Cuando tocaba en Al-Dar, disfrazaba de airada insolencia lo que solo era ignorancia. Le pasa a muchos jóvenes pero está bien que así sea. Nadie nace sabiendo. Lo malo es que hay muchos de mi edad que no han aprendido nada, y eso ya es más grave. La rabia que yo tenía con 18 años la calmaba yéndome a beber copazos de anís seco al bar Santa María. Ahora ya no hago eso. Ahora saco discos por el puro placer de arruinarme.

FC - Los textos de las canciones son parte fundamental del concepto musical de Lapido; “En otro tiempo, en otro lugar” mantiene fragmentos de tono melancólico o decadente, pero nos parece percibir una sensación general de luminosidad, de esperanza a pesar de todo. Sabemos que no te gusta hablar del significado de tus textos, pero…¿es quizá en este sentido “En otro tiempo, en otro lugar” el disco más personal e íntimo que hayas realizado?

Lapido - Todos los discos que he grabado son igual de personales que éste. El concepto “intimismo” sí se acerca un poco más a lo que es este disco. Mi “yo” real está, tal vez, más presente en las letras que en otras grabaciones anteriores. No quiere decir esto que las letras sean autobiográficas al 100%, pero si hay una carga importante de sentimientos y vivencias reales. La muerte de mi hermano Javier fue el detonante de esa postura ante el hecho artístico. La pérdida repentina e inesperada de un hermano te provoca sensaciones tan irreales que hay que compensarlas con una buena dosis de verdad. En las canciones de este disco está ese dolor. Tal vez, y por desgracia, he conseguido algo que llevaba tiempo intentando conseguir: hacer del dolor espiritual algo bello. Captar la luminosidad de una lágrima.

FC - ¿Son tus letras toda una declaración? Es decir, ¿se acercan las letras a la persona que es Jose Ignacio lapido, se confunde con otras personas o son un alter ego? ¿O más bien son un extracto de las enseñanzas de la experiencia de la vida?

Lapido - Más bien esto último. En mis letras hay de todo: un poco de mi “yo” real, un poco de cómo era yo hace años y de cómo podría ser en un futuro. Retazos de vidas ajenas y
sentimientos que pueden ser compartidos por mí. En muchas hablo en primera persona pero eso no quiere decir que el cantante sea el protagonista.

FC - ¿Qué crees que debe sentir una persona que se vea reflejada en una emoción en forma de letras , o letras más música? ¿Has pensado esto alguna vez o lo piensas cuando creas?

Lapido - Haces bien en puntualizar; mis letras no van solas por la vida, van acompañadas de una melodía. No creo que a la gente le llamaran la atención lo más mínimo si yo repartiera papelillos con las letras a la salida de misa de ocho. No son poemas, son letras de rock’n’roll. Lo que tengan de bueno o de malo va indisolublemente unido a la música, de ahí su trascendencia. En cuanto a lo que deba sentir el oyente… la verdad es que no pienso en ello. Me limito a escribirlas y a pulirlas como se puliría un diamante en bruto que uno se encontrase en el cubo de la basura.

FC - ¿Qué has sentido tú cuando te ha ocurrido?

Lapido - Cuando era joven, al leer las letras de los grandes (Dylan, Lennon, Berry, Cohen…) me hacían sentir que no estaba solo en el mundo. Eran como amigos, muy cercanos y transparentes para mí; eran otros como yo y decían las cosas que yo pensaba y no sabía expresar.

FC - Has comentado en varias entrevistas que ha resultado poco menos que agotador el proceso de creación de tu sello Pentatonia Records y el hecho de haberte encargado de todos los aspectos relacionados con la gestación de “En otro tiempo, en otro lugar”; ¿ficharías por una compañía para futuras grabaciones, o seguirá el perro aullándole a la luna?

Lapido - Lo digo claramente: si llega una compañía con un fajo de billetes lo suficientemente gordo les digo que sí sin pensármelo dos veces y que le den por culo al perro y a la luna, con perdón. He dejado atrás el romanticismo utópico. A mi edad me conviene ir preparando un buen retiro y, queridos, por muy bella que sea la alegoría del perro y la luna, el negocio se rige por una reglas que no saben de metáforas, sólo de billetes.

FC - El diseño de la carpeta del CD es de lujo; producción impecable, excelente presentación del producto… ¿te has liado la manta a la cabeza sin pensar en gastos e ingresos?

Lapido - Te equivocas, sabía perfectamente que esto suponía mi ruina. Pero hasta en los momentos más delicados hay que guardar cierta compostura. Es como los condenados que se dirigen al pelotón de fusilamiento. Hay algunos que van cagados de miedo, sin dignidad, y otros que gritan orgullosos. ¡¡Viva la República!! Así lo he hecho yo, sin venda en los ojos ni nada. El concepto “amor al arte” ha adquirido una nueva dimensión con la edición de este disco.

FC - La gira que actualmente realizas está siendo todo un éxito de crítica, aunque has tenido dificultades con la marcha de dos de tus músicos; ¿cómo has afrontado la situación? ¿te sientes más a gusto en escena ahora que nunca? (hay rumores malintencionados que dicen que te han visto sonreír)

Lapido - Sólo he sonreído dos veces en toda la gira, pero he tenido la mala suerte de que hubiese fotógrafos cerca e inmortalizasen el desgraciado momento. Prometo que no va a volver a ocurrir. La marcha de dos de mis músicos qué quieres que te diga, ha sido lo peor que me podía pasar en estos momentos. He tenido que reabrir la Academia Lapido de músicos talentosos para cubrir las bajas.

FC - ¿Tienes previsto que la gira llegue a la zona levantina? ¿A Málaga? Por aquí tenemos a unos cuantos desesperados a punto de la huelga de hambre si no vienes…

Lapido - Pasar hambre, cuando se hace voluntariamente, es muy bueno para el espíritu. Yo soy lo más parecido a un asceta, y no he desechado el hambre como una forma artística más. Tal vez la incluya como plato fuerte –valga la paradoja- en la segunda parte de la gira, que espero que pase por Málaga y más concretamente por la calle Larios (con tónica).

FC - Si se analiza tu música desde un punto de vista comercial, podría considerarse que tiene todos los ingredientes necesarios para convertirse en un gran éxito en un mundo medianamente civilizado. Grandes canciones, excelentes textos y sin artificios que distraigan la atención… ¿Por qué Lapido no es número 1 de los 40 crimin… principales?

Lapido - Ésta sí que es una buena pregunta.

FC - ¿Tienes una imagen de tus potenciales oyentes?

Lapido - No. A la hora de escribir sólo pienso en que la canción sea perfecta para mí. A mis seguidores les veo la cara en los conciertos: unos son guapos y otros no tanto, como en todas partes.

FC - En España podemos encontrar buenos músicos que tienen un alcance minoritario, ¿crees que es un problema de difusión o más bien de falta de inquietud del público en general?

Lapido - El público es un ente amorfo que está todavía por estudiar. Es como el hombrecillo prehistórico ese que ha aparecido en Indonesia. El rock, como yo lo entiendo, es un género que en España siempre ha sido minoritario, y las nuevas generaciones se acercan a él más bien poco; prefieren el tecno, el rap o las diversas formas de la horterada clásica.

FC - Eres miembro de la SGAE desde hace muchos años, y nunca has sido especialmente crítico con ella (salvo por la tardanza en cobrar tus derechos) ¿cómo intentarías convencer de la necesidad de su existencia a los que creemos que no es más que parte integrante del poder musical establecido?

Lapido - Soy miembro numerario de SGAE desde hace 24 años, a mucha honra. Veamos. Una cosa es el intérprete de una canción y otra, el autor. Ejemplo: yo le escribo una canción a Bisbal y este sujeto se harta de cantarla por todo el mundo. El tío vende millones de discos y cobra una fortuna por los conciertos que da. ¿Como cobraría yo mis derechos de autor si no existiera una sociedad de gestión de esos derechos? No cobraría, sencillamente. Y si te digo Bisbal, te digo miles de orquestas de pachanga o miles de emisoras de radio que ganan dinero con la publicidad que emiten después de que suene mi canción. La existencia de la SGAE, así como de todas las sociedades de gestión de derechos de autor, está más que justificada. No todos los intérpretes son autores. Eso confunde mucho al personal; creen que es un abuso cobrar por la comunicación pública de una canción, cuando detrás de esa canción hay un trabajo que de no ser por el cobro de esos derechos quedaría sin remunerar.

FC - Los músicos que se reunieron con el gobierno para “salvar” la música, fueron precisamente aquellos que carecen de calidad musical de ningún tipo, ¿acaso la cultura musical está menospreciada y se le llama música o cultura musical a cualquier cosa viviente que tenga por delante un micrófono? es decir, ¿les interesa que venda quien dice “buleria, buleria, tan dentro del alma mía” más que quien dice “podéis votar cada cuatro años…?”

Lapido - Aquella foto fue patética, ya lo comenté con un directivo de SGAE: hizo más mal que bien a lo que se pretendía defender.

FC - José Ignacio G. Lapido se ha convertido en una especie de Hombre del Renacimiento; músico, productor, dueño de su propio sello, escritor de artículos de opinión, guionista de culebrones de éxito…tenemos curiosidad por si terminarás subiendo al Everest sin oxígeno o lanzándote desde la Torre de la Vela en ala delta, pero de momento nos conformamos con saber cómo compaginas todas estas actividades y si disfrutas con tu faceta de escritor y guionista tanto como de la música

Lapido - A mí lo que realmente me gustaría hacer es quedarme tirado en mi sofá todo el día, leyendo y rascando la guitarra de vez en cuando, sin intenciones de que ese rasgueo se publicara en ninguna parte. Esa es mi verdadera vocación, la de vago impenitente. Lo que pasa es que tengo una familia y ya se sabe… comida caliente todos los días, zapatos, ropa de abrigo, lácteos variados… ya sabéis cómo esta el IPC, y el rock’n’roll no da para tanto. Aparte de músico soy escritor profesional. Un trabajo honrado en el que no exploto a nadie.

FC - ¿Qué relación estableces entre tu faceta como columnista y como artista? (y como persona, y como otras facetas que quieras destacar, claro está)

Lapido - Soy columnista porque antes soy músico. Quiero decir que me llamaron para colaborare en el Granada Hoy porque les gustaba lo que yo escribía en las canciones. En mis columnas escribo de lo que me apetece sin ningún tipo de cortapisas. Casi siempre desde la ironía y el escepticismo, que son los dos balcones a los que me asomo diariamente.

FC - Fotos de un día de verano de 1962… el mundo se “divierte” con la guerra fría a la espera de Beatles, Stones, Dylan, mientras cierto bebé con cara de futuro rockero se atiborra de Maizena…¿te hubiese gustado nacer 20 años antes en el Delta del Mississippi, y vivir los 60´ con los ojos de un adulto?

Lapido - Sin duda, los 60 en EEUU y UK fueron una etapa histórica apasionante. Hacer el ejercicio mental de “¿Y si hubiese estado viendo en directo en el Marquee a los Who o a los Cream o a Hendrix en Monterrey?” Sin duda hubiera sido una gozada, pero el problema es que ahora tendría más de 65 años y estaría más viejo y más achacoso de lo que estoy. Así que no sé si merece la pena. Elucubraciones, sólo las necesarias. En cualquier caso queda la música.

FC - Tu colaboración periodística te obliga a estar al tanto de la realidad, aunque a veces sea preferible vivir de espaldas a ella…¿crees que es posible un cambio social, o los que creemos en un mundo más justo seremos eternos aspirantes a ganar por K.O.?

Lapido - No tengo ni idea.

FC - ¿Si el pensador de Rodin se levantara y contemplara la situación actual de la política española…¿crees que se suicidaría?

Lapido - Ya se ha levantado y se ha ido a comprobar a qué sabe la ginebra en La Antesala del Dolor, que, como todo el mundo sabe, es el bar de la esquina.

FC - Los creadores de esta web tenemos una concepción un tanto “progresista” del mundo, aunque el término se utilice a veces con carácter peyorativo cuando afloran casos de corrupción o pago de favores económicos …¿es peor caer derrotado por los otros o ser traicionado por los tuyos?

Lapido - La traición, sin duda, es mucho peor que la honrosa derrota en la batalla. La izquierda mundial últimamente está siendo derrotada desde dentro. Con amigos así no hacen falta enemigos. Lula sabe mucho de eso.

FC - Las ondas episcopales están cargadas de furibundos ataques contra todo lo que se menea, aludiendo al derecho de libertad de expresión… ¿no resulta paradójico que haga uso de un derecho quien niega sistemáticamente otros a los que no comulgan con sus ideas?

Lapido - Yo, que estoy bautizado, comulgado y confirmado, puedo decir que libertad de expresión e iglesia católica son dos conceptos totalmente excluyentes y antitéticos: ahora y hace diez siglos. Amén.

FC - El sector valenciano y anti-trasvase de la web quiere saber si cuando gritas “!Agua!” en “Más difícil todavía” en realidad quieres decir “agua para todos”, como Zaplana…Cuidado, que como los peperos se fijen en Lanjaron… (no digas que no te avisamos)

Lapido - Yo no bebo nunca agua, pero sé que está muy feo eso de planificar cientos de urbanizaciones y campos de golf en zonas donde no la hay y luego pedir trasvases y cosas de esas. Por otra parte, Aguas de Lanjarón pertenece a una empresa catalana.

FC - ¿Existe un punto en que la metáfora sustituye aquello que representa y entonces sólo nos quede gritar “ que alguien nos ampare”?

Lapido - No entiendo nada. Necesito una cerveza fría.

FC - ¿Serías capaz de expresar para ti mismo el sentido de tu carrera artística?

Lapido - Dios, es tan difícil de responder esto… ¡esa cerveza, por favor!

FC - ¿Ha variado esta capacidad en el tiempo? ¿Crees que hay hoy en día una especial incapacidad para encontrar sentidos a las cosas en la juventud? ¿O más bien ésto ha existido siempre y el problema es que hoy en día se les venden demasiado rápido sentidos políticamente correctos?

Lapido - La juventud siempre ha sido incomprendida. Ahora no la comprendo ni yo.

FC - ¿Qué es la verdad? ¿Qué es una prueba?

Lapido - ¿Esto qué coño es? Voy a pedir una indemnización por aguantar este tipo de preguntas esotéricas.

FC - Seamos tópicos: Una película.

Lapido - “Malas Tierras” de Terence Malick

FC - Seamos un poco menos tópicos: Una película , libro, disco, frase, etc. que se acerque a un resumen de Lapido.

Lapido - La Biblia; ahí está todo.

FC - Volviendo al tema musical, nos gustaría conocer tus impresiones sobre algunos discos clásicos, músicos y personajes variados (puedes putearlos o sacarlos bajo palio)
- “Tonight´s the night”, Neil Young
- “Highway 61 revisited”, Bob Dylan
- “Damn the torpedoes”, Tom Petty
- “Grace”, Jeff Buckley
- “London Calling”, The Clash
- “White album”, The Beatles
- “En otro tiempo en otro lugar”, de un tal Lapido
- José María Aznar, ese hombre…
- José Luis R. Zapatero

Lapido - Esta entrevista es muy larga y tengo la boca seca. Todos estos discos son muy buenos, pero obras maestras sólo hay 4 en la lista: el Doble blanco, el Highway 61, el London Calling y el mío.

FC - ¿Finalizamos dejando un mensaje para toda “persona” que quiera escucharlo?

Lapido - Dejemos que sea mi admirado Cioran el que certifique nuestra pesadumbre: “Mi misión consiste en matar el tiempo y la de éste es matarme a mí. Entre asesinos nos llevamos de perlas”.